Convinși că teatrul nu ar trebui să fie un privilegiu, ci un drept, oamenii de la Asociația de Teatru Digital și PiciordePlay transformă spectacolele de teatru în experiențe accesibile, indiferent de barierele geografice, fizice sau sociale. Până acum, peste 1.000 de oameni din categorii vulnerabile – persoane cu dizabilități, seniori și tineri din mediul rural – s-au bucurat de spectacolele de teatru puse la dispoziție de asociație prin intermediul unei platforme digitale.
PiciordePlay, primul proiect pus la cale de această echipă, este o platformă online unde poți vedea spectacole de teatru românesc, transmise live sau înregistrate, realizate în colaborare cu teatre independente și instituții de artă din toată țara. Cu peste 13.000 de utilizatori unici și 60 de spectacole transmise, platforma devine o punte între scenă și spectatori. Investiția inițială pentru dezvoltarea platformei a ajuns la aproximativ 50.000 de euro.
După ce-au pornit PiciordePlay, și-au dat seama de impactul pe care îl pot avea asupra comunităților vulnerabile și au înființat Asociația de Teatru Digital, pentru a-și extinde activitatea și a oferi acces la cultură unui număr și mai mare de oameni. Pentru a afla mai multe despre ce-i mână în luptă și despre proiectele atât de necesare pe care le demarează, am vorbit cu Corina Nicolau, directorul executiv al Asociației de Teatru Digital.
Ce v-a motivat să înființați Asociația de Teatru Digital și cum a evoluat de la înființare până în prezent?
Asociația de Teatru Digital s-a născut dintr-o convingere simplă, dar puternică: teatrul nu ar trebui să fie un privilegiu, ci un drept accesibil tuturor. Am pornit la drum observând cât de mulți oameni sunt ținuți departe de spectacole – fie din cauza distanței, fie din motive financiare, de sănătate sau de mobilitate. Persoanele cu dizabilități, seniorii, tinerii din comunități izolate – toți aceștia rămân, de cele mai multe ori, în afara sălilor de teatru.
Ce era de făcut? Am decis să aducem teatrul la ei. Așa a apărut Asociația de Teatru Digital – ca un pod între scenă și publicul care nu putea ajunge la ea. De atunci, am crescut constant, ducând spectacole în casele oamenilor și construind proiecte dedicate celor care au cea mai mare nevoie de cultură: Pașaportul pentru Teatru Digital pentru persoanele cu dizabilități, Teatru pentru inimi tinere pentru seniori, și Teatru la bibliotecă pentru tinerii din zone defavorizate.
Dar nu ne oprim aici. Ne dorim să transformăm teatrul digital într-un fenomen național, într-o fereastră deschisă către artă pentru oricine are nevoie de ea. Pentru că teatrul nu este doar un spectacol – este o conexiune, o emoție împărtășită, o oportunitate de a simți că aparții.
Câți oameni au beneficiat de inițiativele voastre până la acest moment și cum ați ales categoriile sociale cărora vă adresați?
Până în acest moment, inițiativele Asociației de Teatru Digital au adus magia scenei în casele a peste 1.000 de oameni care, altfel, nu ar fi avut acces la teatru. Fiecare dintre cele trei proiecte pe care le derulăm a fost gândit pentru a răspunde unei nevoi reale, iar categoriile cărora ne adresăm nu au fost alese printr-o strategie rece, ci mai degrabă dintr-o conștientizare profundă a barierelor care țin oamenii departe de cultură.
- Pașaportul pentru Teatru Digital – 400 de beneficiari: Persoanele cu dizabilități se confruntă cu obstacole uriașe atunci când vor să meargă la teatru – lipsa infrastructurii accesibile, costurile ridicate, dificultatea de a se deplasa. Prin Pașaportul pentru Teatru Digital le oferim acces gratuit la spectacole online. Unii beneficiari au trăit pentru prima dată emoția unui spectacol de teatru – iar mesajele lor ne-au confirmat că facem ceea ce trebuie.
- Teatru pentru inimi tinere (seniori) – 200 de beneficiari: Nu prea ne gândim cât de mult poate însemna cultura pentru un senior. Odată cu înaintarea în vârstă, mobilitatea scade, prietenii se răresc, iar singurătatea devine o realitate copleșitoare. Prin „Teatru pentru inimi tinere”, ducem spectacole direct în centre de zi și cămine pentru vârstnici, oferindu-le momente de bucurie și conexiune.
- Teatru la bibliotecă – 400 de beneficiari: Tinerii din mediul rural cresc fără această experiență, deși ar putea să-i inspire și să le deschidă noi perspective. „Teatru la bibliotecă” transformă bibliotecile din sate și orașe mici în spații de proiecție pentru spectacole de teatru. În acest fel, sute de copii și adolescenți fac cunoștință cu arta.
Prin PiciordePlay oferiți acces atât la transmisiuni online, cât și interacțiuni live și acces în culisele teatrelor. Cum ați ajuns la această idee?
Ideea din spatele PiciordePlay a fost, încă de la început, să aducă teatrul mai aproape de oameni, nu doar prin simpla difuzare a spectacolelor, ci printr-o experiență completă. Teatrul nu este doar ceea ce se întâmplă pe scenă; emoția începe din culise, din pregătirile actorilor, din tensiunea dinaintea ridicării cortinei. Am vrut ca publicul nostru să simtă teatrul din interior, nu doar să-l privească de la distanță.
Interacțiunile live și accesul exclusiv în culise au venit natural din dorința de a păstra autenticitatea actului teatral. Într-o sală de teatru, există o energie care trece dinspre actori către public și invers. Ne-am dorit să replicăm această conexiune și în spațiul digital. Așa au apărut sesiunile de Q&A cu actorii, tururile prin culise și întâlnirile în care spectatorii pot descoperi povești din spatele spectacolului.
Impactul este evident. Publicul nu mai este doar un consumator pasiv, ci un participant activ. Oamenii ne spun că simt că fac parte dintr-o comunitate, că au ocazia să descopere teatrul așa cum nu l-au mai văzut niciodată. Pentru unii, este prima dată când au acces la astfel de experiențe. Pentru alții, este o șansă de a fi mai aproape de artiștii pe care îi admiră. Într-un fel, fiecare interacțiune live apropie scena de public, iar asta schimbă complet modul în care trăim teatrul în era digitală.
Câte spectacole de teatru au fost transmise pe platforma PiciordePlay de la lansare și câți spectatori unici au avut acces la ele?
Până în acest moment, pe PiciordePlay au fost transmise peste 60 de spectacole de teatru, iar platforma a adunat un public de peste 13.000 de spectatori unici. Evoluția a fost una organică, dar constant ascendentă. La început, eram într-o zonă de explorare, atât pentru noi, cât și pentru public. Încercam să înțelegem cum să aducem cea mai autentică experiență de teatru online, iar oamenii descopereau treptat că pot trăi emoția spectacolului chiar și de la distanță.
Pe măsură ce am crescut și am adăugat spectacole noi și numărul spectatorilor a crescut. Astăzi avem o comunitate tot mai activă, formată din oameni care fie nu au avut niciodată acces la teatru, fie și-au găsit aici un nou mod de a-l descoperi. Ceea ce ne motivează cel mai mult nu este doar numărul, ci poveștile din spatele lor. Fiecare spectator nou înseamnă o persoană care a trăit o emoție, care a râs, care s-a regăsit într-un personaj sau a descoperit o lume la care altfel nu ar fi avut acces. Iar asta ne dă energia să continuăm și să ducem teatrul digital și mai departe.
Care este procentul utilizatorilor din România și din diaspora? Există zone care vă surprind prin interesul pentru spectacolele de teatru online?
În prezent, aproximativ 70% dintre utilizatorii PiciordePlay sunt din România, iar 30% provin din diaspora. Această distribuție a fost influențată de mai mulți factori, printre care notorietatea teatrului românesc în afara țării și dorința românilor din diaspora de a rămâne conectați la cultura de acasă.
Un aspect surprinzător este că, dincolo de marile orașe din România – București, Cluj, Iași, Timișoara – vedem un interes tot mai mare din zonele mai mici, unde accesul la teatru fizic este redus. Asta ne confirmă că teatrul digital nu este doar o alternativă comodă, ci o necesitate reală pentru mulți oameni.
În diaspora, cele mai active comunități sunt din Marea Britanie, Germania, Franța, ceea ce era de așteptat, având în vedere numărul mare de români care locuiesc acolo. Dar ne-au surprins și utilizatori din țări mai îndepărtate, cum ar fi Canada, SUA și chiar Australia, care ne urmăresc constant.
Faptul că un român aflat la mii de kilometri distanță poate să vadă un spectacol din țară, să audă limba română pe scenă și să simtă că este, măcar pentru o seară, mai aproape de „acasă” este unul dintre cele mai mari câștiguri ale PiciordePlay. Ne arată că teatrul digital nu este doar despre accesibilitate, ci și despre conectare emoțională și despre păstrarea unei legături cu identitatea culturală, indiferent unde te afli.
Până acum, ce venituri a generat platforma?
PiciordePlay a generat venituri de peste 1.6 milioane lei, dar în acest moment profitabilitatea este la un nivel minim. Ne aflăm într-o fază de consolidare, în care obiectivul principal este să creștem numărul de utilizatori plătitori și să atragem mai mulți parteneri din zona corporate și instituțională. Suntem încrezători că, odată ce publicul se obișnuiește cu ideea că teatrul digital poate fi o experiență valoroasă, vom ajunge la un punct de echilibru financiar.
Provocarea nu este doar să generăm venituri, ci să o facem într-un mod care să mențină misiunea noastră socială. Nu vrem să transformăm accesul la teatru într-un lux digital, ci să găsim formule sustenabile prin care să creștem platforma, păstrând în același timp teatrul deschis pentru toți cei care au nevoie de el.
Care a fost investiția inițială necesară pentru dezvoltarea platformei (PiciordePlay) și cât din aceasta a fost direcționată către tehnologie?
Investiția inițială în dezvoltarea PiciordePlay a fost de aproximativ 50.000 euro, sumă care a acoperit costurile esențiale pentru platformă, drepturile de difuzare a spectacolelor și partea tehnică necesară pentru a oferi o experiență stabilă și de calitate. Dintre acestea, aproximativ 60% au fost direcționați către tehnologie – dezvoltarea platformei, infrastructura de streaming, optimizarea interfeței pentru utilizatori și asigurarea unei transmisii fără întreruperi. Ulterior, au fost investite de fondatori aproape 8.000 de ore de lucru.
A fost clar de la început că succesul PiciordePlay depinde de două elemente cheie: conținutul și tehnologia care îl face accesibil. Nu era suficient să avem spectacole bune, dacă experiența utilizatorilor nu era fluidă. Am investit în servere performante, o interfață intuitivă și soluții care să permită streaming de înaltă calitate, inclusiv pentru utilizatori din zone cu conexiune mai slabă.
Deși platforma a evoluat mult de la lansare, dezvoltarea tehnologică este un proces continuu. Ne dorim să îmbunătățim constant experiența utilizatorilor, să adăugăm funcționalități noi și să creștem capacitatea platformei pentru a susține tot mai mulți spectatori în condiții optime.
Cum le răspundeți celor care consideră că accesul la cultură nu este o prioritate în comparație cu alte probleme sociale, precum educația, sănătatea sau sărăcia?
Accesul la cultură nu este doar un „lux” sau o formă de divertisment, ci un pilon esențial pentru dezvoltarea armonioasă a unei societăți. Cultura are un rol profund în educație, în sănătatea mintală și în integrarea socială. Spectacolele de teatru, inclusiv cele digitale, pot deveni spații pentru învățare activă, dezvoltarea empatiei și chiar pentru dezbaterea unor teme complexe, precum discriminarea, incluziunea sau drepturile omului.
În cazul grupurilor vulnerabile – fie că vorbim despre copii din medii defavorizate, seniori izolați sau persoane cu dizabilități – accesul la cultură poate contribui la reducerea sentimentului de marginalizare și la îmbunătățirea calității vieții. Teatrul digital poate aduce bucurie, sens și conexiune acolo unde există lipsuri materiale sau restricții fizice.
Care sunt valorile principale care vă unesc și cum influențează acestea activitatea zilnică?
Valorile care ne unesc în echipa PiciordePlay sunt accesibilitatea, inovația, autenticitatea și impactul social. Aceste principii nu sunt doar declarații pe hârtie, ci se reflectă în fiecare decizie pe care o luăm și în felul în care lucrăm zi de zi.
Accesibilitatea este nucleul întregului proiect. Ne dorim ca teatrul să fie pentru toți, indiferent de distanță, dizabilități sau situație financiară. Asta ne face să gândim mereu soluții prin care să eliminăm barierele și să ajungem la cât mai mulți oameni.
Inovația ne definește modul în care lucrăm. PiciordePlay nu este doar o platformă de streaming, ci un spațiu în care încercăm să reinventăm experiența teatrală pentru era digitală. De aceea, testăm mereu formate noi – de la interacțiuni live cu actorii, până la noi moduri de a implica publicul în poveste.
Autenticitatea este esențială. Nu vrem să transformăm teatrul într-un produs rece, comercial, ci să păstrăm emoția și magia lui, chiar și printr-un ecran. De aceea, fiecare spectacol pe care îl alegem, fiecare colaborare pe care o inițiem, trebuie să rămână fidelă acestui spirit.
Impactul social este motivul pentru care facem tot ce facem. Nu vrem doar să creăm o platformă de divertisment, ci un proiect care schimbă vieți. În fiecare zi ne gândim la oamenii care descoperă teatrul prin noi – un senior care se simte mai puțin singur, un tânăr dintr-un sat mic care vede pentru prima dată un spectacol sau o persoană cu dizabilități care, în sfârșit, are acces la cultura pe care o iubește.
Acestea sunt reperele care ne ghidează în fiecare decizie, în fiecare proiect nou, în fiecare mesaj pe care îl transmitem.
Care este viziunea voastră pentru Asociația de Teatru Digital în următorii 5 ani? Vă gândiți să extindeți aceste programe și către alte categorii vulnerabile?
Ne dorim să devenim un reper național în accesibilizarea artei teatrale și promovarea educației prin cultură, folosind tehnologia ca principal catalizator. Vrem să extindem și să diversificăm proiectele existente, având mereu în centru nevoile beneficiarilor.
Printre planurile noastre de viitor se numără:
- Accesibilitate sporită – Crearea de noi formate pentru spectacole adaptate persoanelor cu dizabilități, inclusiv subtitrare sincronizată pentru persoanele cu deficiențe de auz și audio-descrieri pentru persoanele cu deficiențe de vedere.
- Extinderea categoriilor beneficiare – Pe lângă vârstnici, persoane cu dizabilități și tineri din comunități izolate, vrem să aducem spectacole și copiilor din centre de plasament, spitalelor și altor comunități vulnerabile.
- Educație prin teatru – Dezvoltarea programelor educaționale pentru liceeni, oferindu-le resurse creative care să îi ajute atât la pregătirea pentru Bacalaureat, cât și la dezvoltarea gândirii critice.
- Parteneriate strategice – Consolidarea colaborărilor cu școli, ONG-uri, instituții culturale și companii care cred în puterea artei de a transforma vieți.
Ce surse de finanțare sprijină proiectele asociației?
Bugetul alocat pentru inițiativele gratuite și proiectele sociale ale Asociației de Teatru Digital variază în funcție de finanțările atrase anual, parteneriatele CSR dezvoltate și resursele disponibile. Ne bazăm pe sprijinul PiciordePlay, pe contribuții din sponsorizări, granturi și donații pentru a susține aceste proiecte și ne adaptăm constant strategia pentru a maximiza impactul și accesibilitatea activităților noastre culturale.
Avem parteneriate atât cu instituții publice, cât și cu alte organizații și fundații. Dintre instituțiile publice, cel mai des lucrăm cu: DGASPC, DAS (centre de zi, cămine pentru vârstnici, complexe de servicii sociale, centre pentru reabilitare persoane cu dizabilități), primării, biblioteci, Consiliul Național al Dizabilității, dar și cu azile private. În egală măsură, colaborăm și cu organizații care și-au dorit să faciliteze accesul beneficiarilor lor la teatru: ONG-uri, fundații etc.
Ce înseamnă „democratizarea artei teatrale” în România? E doar o chestiune de acces sau e nevoie și de o schimbare a felului în care arta e percepută și valorizată?
Înseamnă mult mai mult decât simplul acces la spectacole. Este un proces complex care implică atât eliminarea barierelor fizice, economice și geografice, cât și o schimbare profundă în felul în care arta este percepută și valorizată în societate.
Pe de o parte, accesibilitatea joacă un rol fundamental. Prin intermediul teatrului digital, reușim să aducem spectacole acolo unde până acum nu existau oportunități culturale: în comunități rurale, azile de bătrâni, instituții sociale sau chiar în casele persoanelor cu dizabilități.
Pe de altă parte, democratizarea presupune și deschiderea către noi perspective și abordări artistice. Este vorba despre a face arta relevantă pentru diverse categorii de public și despre a încuraja participarea activă a spectatorilor, nu doar consumul pasiv. De asemenea, include valorificarea unor teme sociale importante, cum ar fi diversitatea, incluziunea sau solidaritatea, în conținutul spectacolelor. Mai mult, educația prin cultură este esențială în acest demers. Ne dorim să schimbăm percepția conform căreia teatrul este elitist sau inaccesibil și să demonstrăm că poate fi un instrument puternic de învățare, reflecție și dezvoltare personală, pentru oricine, indiferent de vârstă sau statut social.
Cum măsurați succesul proiectelor voastre? Ce feedback ați primit de la oameni?
Succesul nu se măsoară doar în cifre, ci si în poveștile celor pe care îi bucurăm și în impactul real pe care îl avem asupra comunității. Am creat o comunitate unde teatrul este mai mult decât entertainment – este conexiune, emoție, apartenență. Fiecare feedback primit ne motivează să ducem proiectul și mai departe.
În egală măsură, încununarea efortului Asociației s-a tradus prin recunoașterea pentru contribuția în promovarea culturii, la finalul anului trecut, la evenimentul Gala Cultivăm Valori, organizat de Consiliul Național al Dizabilității din România, categoria Cultură. Proiectul Pașaportul pentru Teatru Digital a evidențiat realizările și impactul pozitiv în promovarea incluziunii, echității și respectului pentru diversitate în România.
Iată și câteva feedbackuri care ne inspiră:
1. „Calitatea vieții unei persoane cu afecțiuni neurologice este profund influențată de mobilitate, de prezența durerii și a disconfortului, de nopțile agitate și de epuizarea fizică și psihică resimțită zi de zi. Într-un astfel de context, stima de sine are de suferit, emoțiile oscilează, cercul de prieteni se restrânge, iar viața socială se estompează treptat.
Atunci când mi s-a oferit posibilitatea de a accesa platforma Picior de Play, nu am stat nicio clipă pe gânduri. Am resimțit-o ca pe o libertate, cu multă bucurie și cu sentimentul de recreere atât de mult uitat. Aștept cu nerăbdare și curiozitate piesele, imaginația îmi este întrecută, emoțiile transmise sunt la o intensitate pe care nu o mai credeam posibilă. Mă bucur! Mă bucur ca un copil la fiecare spectacol.
Teatrul are darul de a ajunge direct la suflet. Și de ce actori calzi am avut parte până acum! Mai mult decât o simplă privire aruncată unui tablou sau unui ecran, teatrul te face să simți că ești acolo, parte din poveste. Dincolo de izolarea impusă de limitările fizice și de lipsurile de toate felurile, accesul la o altă lume, vibrantă și plină de culoare, te face să te simți în plină acțiune, mai curajos și mai optimist. Și nu e puțin lucru.” – Cristina, beneficiară în cadrul proiectului Pașaportul pentru Teatru Digital.
2. „Vă mulțumesc din toată inima pentru cadoul făcut! Mă faceți să mă simt specială, e un cadou de foarte mare preț pentru mine! Apreciez foarte mult această modalitate de a oferi bucurie oamenilor. Am văzut spectacole și actori minunați și abia aștept să văd în continuare.
Poate că experiența din sală este mai intensă, dar nu vă imaginați câtă emoție și bucurie am simțit de fiecare dată când m-am așezat și am „pornit” spectacolul! Uneori urmărit pe bucăți, pentru că așa am putut. Și am putut relua și revedea… Încă o dată, mulțumirile mele! Și bucuria și încântarea că încă un an mă voi număra printre cei privilegiați!” – Florentina, beneficiară în cadrul proiectului Pașaportul pentru Teatru Digital.
3. „Piesa de teatru urmărită la școală mi-a plăcut din mai multe puncte de vedere, primul fiindcă a fost foarte amuzantă și mi-a plăcut la nebunie. În al doilea rând, a avut un mesaj bun și a fost explicată și jucată în așa fel încât să fie înțeleasă de generația noastră. N-am ce comentarii să fac, chiar a fost foarte frumos.” – primită de la un tânăr după ce a vizionat un spectacol de teatru în cadrul proiectului Teatrul la Bibliotecă.
Ce sfaturi aveți pentru antreprenorii care vor să creeze proiecte cu impact cultural și social?
Pentru antreprenorii care doresc să dezvolte proiecte cu impact cultural și social, recomandăm:
- Să înceapă de la o nevoie reală. Este important să înțeleagă bine provocările comunității și să gândească un proiect care să rezolve o problemă concretă sau să creeze oportunități reale pentru oameni.
- Să găsească partenerii potriviți. Colaborarea cu ONG-uri, instituții culturale, autorități locale sau companii care împărtășesc aceleași valori poate deschide uși și crește impactul proiectului.
- Să lege arta de educație și incluziune. Proiectele care îi ajută pe oameni să învețe, să se dezvolte personal sau să se simtă parte din comunitate au șanse mai mari să fie sustenabile și apreciate.
- Să diversifice sursele de finanțare. Nu ar trebui să se bazeze pe un singur tip de sprijin, ci să caute sponsorizări, parteneriate CSR, fonduri publice sau granturi culturale pentru a-și asigura stabilitatea.
- Să implice oamenii. Comunitatea va susține mai ușor un proiect în care se simte conectată și implicată direct.
